SmHJHX

Am Freitag, den 25.10. werden wir ab 15.00 Uhr bis ca. 18 Uhr umfangreiche technische Wartungsarbeiten durchführen. Vielen Dank für Ihr Verständnis.

SPOTLIGHT AUF: Die wichtigsten Starts vom 16. Januar

Immer alles auf einen Blick: Künftig erhalten Sie alle wichtigen Informationen und Hintergründe im SPOTLIGHT AUF zu den aktuellen Neustarts in den deutschen Kinos gesammelt und auf einen Blick, mit den nötigen Verweisen und Zahlen.

Criminal Squad 2

Action; Constantin Film

Fortsetzung des action- und testosterongeladenen Heist-Thrillers von 2018, in der es einen dirty Cop und einen cleveren Gangster für einen Diamantenraub von L.A. nach Südeuropa verschlägt.

FAST FACTS:
• Zweiter Teil der von Schauspieler-Regie-Gespann Gerard Butler und Christian Gudegast als Action-Franchise geplanten Reihe, das die grimmige Story mit Humor und Buddy-Movie-Elementen anreichert
• Erneut mit O’Shea Jackson Jr. in der Rolle des unterschätzten kriminellen Masterminds
• Teil eins verzeichnete in Deutschland 255.000 Besucher 

CREDITS: 
O-Titel: Den of Thieves 2: Pantera; Land/Jahr: USA 2024; Laufzeit: 120 Minuten; Drehbuch: Christian Gudegast; Regie: Christian Gudegast; Besetzung: Gerard Butler, O’Shea Jackson Jr., Evin Ahmad, Salvatore Esposito, Orli Shuka, Stephane Coulon, Nazmiye Oral, Dino Kelly, Cristian Solimeno

Criminal Squad   scaled e x
„Criminal Squad 2“ mit Gerard Butler von Christian Gudegast (Credit: Constantin Film)

GUT ZU WISSEN:
Neue Filme mit Gerard Butler sind immer willkommen, er kann auf eine feste Fanbasis bauen, die zuverlässig für solide Zahlen gut ist. „Criminal Squad 2“ (hier unsere SPOT-Besprechung) ist die etwas späte Fortsetzung eines Actionfilms von 2018, der bei der damaligen Kinoauswertung auf 255.000 Besuche kam. Natürlich ist hier die Hoffnung, dass der Film von Christian Gudegast eher wie „Plane“ von 2023 (305.000 Besuche) funktioniert als wie „Kandahar“, der im selben Jahr keine sechsstelligen Ticketzahlen schreiben konnte. Und wenn man richtig Glück hat, kann man an den B-Actionhit vom Januar 2024 anknüpfen: „The Beekeeper“ mit Jason Statham übertraf alle Erwartungen mit 820.000 Tickets.

Aus unserer Besprechung: 

„War der Vorgänger in seinen besten Momenten eine Art Lower-Budget Version von „Heat“, bewegt sich das Sequel irgendwo zwischen John Frankenheimers „Ronin“ und einer Komödie von Guy Ritchie, mit einer Prise „Mission Impossible“ und „Fast and Furious“ und einem Hauch französischem Gangsterfilm-Charme. Die mediterrane Kulisse wird für eine Reihe von rasanten Ortswechseln, Schlägereien, Schießereien und Verfolgungsjagden genutzt, um Spannung aufzubauen und den Rahmen für den minutiös und schlau geplanten, teilweise in Echtzeit gedrehten Supercoup zu liefern (…). Der ist tatsächlich einer der fesselndsten und unterhaltsamsten Heists, die man seit einer Weile auf der Leinwand gesehen hat.“

A Real Pain

Roadmovie; Disney

Bittersüß-komisches Roadmovie über zwei amerikanische Cousins, die in Polen nach den Wurzeln ihrer Familie forschen.

FAST FACTS:
• Tiefgründiges, tragikomisches Roadmovie von und mit Jesse Eisenberg und mit „Succession“-Star Kieran Culkin
• Kieran Colkin gilt als sicherer Anwärter für einen Oscar als bester Nebendarsteller
• Golden Globe für Kieran Culkin als bester Nebendarsteller
• Nach Julia von Heinz’ „Treasure“ ein weiterer Independentfilm, der sich in diesem Jahr mit dem Thema „Holocaust-Tourismus“ auseinandersetzt
• Zweite Regie- und Drehbucharbeit von Jesse Eisenberg nach „When You Finish Saving the World“
• Ausgezeichnet für das beste Drehbuch beim Sundance Film Festival
• Europapremiere beim Zürich Film Festival 

CREDITS: 
O-Titel: A Real Pain; Land/Jahr: USA/Polen 2024; Laufzeit: 90 Minuten; Drehbuch: Jesse Eisenberg; Regie: Jesse Eisenberg; Besetzung: Jesse Eisenberg, Kieran Culkin, Will Sharpe, Jennifer Grey, Kurt Egyiawan, Liza Sadovy, Daniel Oreskes

A Real Pain  scaled e x
Kieran Culkin und Jesse Eisenberg in „A Real Pain“ (Credit: Searchlight Pictures)

GUT ZU WISSEN:
Große Freude, dass endlich auch Jesse Eisenbergs „A Real Pain“ (die SPOT-Besprechung) in den deutschen Kinos entdeckt werden kann. Die Searchlight-Produktion wurde in den USA bei der Premiere in Sundance gefeiert und gilt in verschiedenen Kategorien als heißer Oscarkandidat: Insbesondere Kieran Culkin (hat einen Lauf seit „Succession“) kann sich gute Chancen als bester Nebendarsteller ausrechnen. Er ist das Tüpfelchen auf dem I eines großartigen Films. 

Aus unserer Besprechung: 

„Es ist eine geradezu irritierend unterhaltsame philosophische Abhandlung über das titelgebende Thema, dem sich Jesse Eisenberg mit so viel Ehrlichkeit und Aufrichtigkeit widmet, dass er sich auch eingesteht, die damit einhergehenden Konflikte nicht lösen zu können. Wenn die Kamera in der wundervollen letzten Einstellung des Films noch einmal die ganze Verlorenheit und Zerrissenheit in Benjis Gesicht zeigt, findet er darin zumindest die Antwort auf die Frage, wie sich echter Schmerz anfühlt.“

Piece By Piece

Animationsfilm / Dokumentarfilm; Universal

Origineller Dokumentarfilm über Leben und Karriere des Hiphop-Superstars Pharrell Williams, der allerdings komplett mit Legosteinen realisiert wurde. 

FAST FACTS:
• Sensationelles Biopic im Stil einer Lego-Doku über Pharrell Williams
• Von Oscargewinner Morgan Neville
• Sensation auf den Festivals von Telluride und Toronto
• Top-5-Start in den US-Kinos

CREDITS:
Land / Jahr: USA 2024; Laufzeit: 93 Minuten; Regie: Morgan Neville; Drehbuch: Morgan Neville, Oscar Vazquez, Aaron Wickenden; Besetzung: Pharrell Williams, Morgan Neville, Kendrick Lamar, Gwen Stefani, Timbaland, Snoop Dogg

Piece By Piece  scaled e x
„Piece By Piece“ von Morgan Neville (Credit: © 2024 FOCUS FEATURES LLC)

GUT ZU WISSEN:
Piece By Piece“ (hier die SPOT-Besprechung) von Oscargewinner Morgan Neville, der Filmemacher hinter auch schon ungewöhnlichen Bios über Mr. Rogers oder Steve Martin (sehr sehenswert), erzählt die Lebensgeschichte des Hiphop-Superstars, Impresarios und Trendsetters Pharrell Williams(„Happy“ – 🥳🥳🎈). Und er erzählt sie, wie es noch kein Biopic getan hat: mit Legosteinen (und ist großartig!).

Aus unserer Besprechung: 

„Das mag der Ursprung der Idee gewesen sein, einen Dokumentarfilm zu machen und ihn dann mit Legosteinen noch einmal zu drehen, ein funkelndes, glitzerndes Dings, das in alle Farben und Richtungen zu explodieren scheint – ein bisschen, wie es einem geht, wenn man eines dieser wunderbaren, eigenartigen Konfekte aus der Schmiede von Pharrell und den Neptunes zum ersten Mal hört, „Milkshake“ von Kelis, „Shake Ya Ass“ von Mystikal oder „Like I Love You“ von Justin Timberlake, wie heruntergebeamt aus einer anderen Galaxie, um Frieden und Freude zu bringen. Tanz mit dem Herzen oder tanz gar nicht.“

Juror #2

Justizthriller; Warner Bros.

Herausragendes Justizdrama von Clint Eastwood, in dem ein Geschworener im Lauf des Mordprozesses, dass nicht der Angeklagte, sondern er selbst das zu verhandelnde Verbrechen begangen hat.

FAST FACTS:
• Fesselndes Gerichtsdrama und (möglicherweise) filmisches Vermächtnis des 94-jährigen Clint Eastwood• Einer der Top-Ten-Filme des letzten Jahres des National Board of Review• Wiedervereinigung der Hauptdarsteller Nicholas Hoult und Toni Collette nach ihrem gemeinsamen Filmhit „About a Boy“ von 2002,• Weltpremiere als Abschlussfilm des AFI Fests in Los Angeles• Ursprünglich als Streamingrelease geplant, in den USA nach durchweg positiven Kritiken dann doch in 50 ausgewählten Kinos gestartet• Millionenerfolg in Frankreich und Italien, Nummer-Eins-Hit in Spanien, weltweite Einnahmen bislang bei 21 Millionen US-Dollar

CREDITS: 
O-Titel: Juror #2; Land/Jahr: USA 2024; Laufzeit: 114 Minuten; Drehbuch: Jonathan Abrams; Regie: Clint Eastwood; Besetzung: Nicholas Hoult, Toni Collette, J. K. Simmons, Chris Messina, Gabriel Basso, Zoey Deutch, Cedric Yarbrough, Leslie Bibb, Kiefer Sutherland, Amy Aquino, Adrienne C. Moore

Juror  scaled e
Clint Eastwoods „Juror #2“ (Credit: Warner Bros.)

GUT ZU WISSEN:
Juror #2“ (hier unsere SPOT-Besprechung) ist der vielleicht letzte Film des nunmehr 94 Jahre alten Clint Eastwood, ein Justizthriller 👨‍⚖️ mit Nicholas Hoult (siehe „Nosferatu – Der Untote), auf den zumindest Warner Bros. in den USA nicht gerade baut: Nach der Weltpremiere auf dem AFI Film Festival wurde er landesweit in nur 50 Kinos gestartet, jetzt folgt bereits der unzeremonielle Start bei HBO Max. In Frankreich ist der Film indes ein Millionenerfolg, und in Spanien war er ein Nummer-1-Erfolg. Das dazu. Die Presse in Deutschland darf noch auf die Sichtung warten (und dann gibt es wieder ein blödsinniges Embargo. Wie immer gilt: Der Film wurde bereits weltweit besprochen, Protektionismus ist sooo Trump).

Aus unserer Besprechung:

„„Juror #2“ ist ein Clint-essenzielles Drama, die konsequente Fortsetzung seiner Auseinandersetzung mit den Themen Schuld und Moral, Glaube und Menschlichkeit, den Widersprüchen und existenziellen Fragen, die ihn in seiner fast 70-jährigen Karriere als Schauspieler, Produzent und Regisseur immer beschäftigt haben, und mit denen er nun, vielleicht ein letztes Mal, ins Gericht geht. Die Geschichte eines jungen Geschworenen in einem Mordprozess, der während der Verhandlung erkennt, dass er selbst für den Tod des Opfers verantwortlich ist, stellt ihn vor die schwierige Entscheidung, die Wahrheit zu gestehen oder sich selbst und seine Familie zu schützen. Es ist ein Film, der sein moralisches Dilemma so nachvollziehbar macht, dass man sogar als Zuschauer in einen Gewissenskonflikt gerät.“

Leben ist Jetzt – Die Real Life Guys

Drama; LEONINE Studios

Verfilmung der auf YouTube berühmten Real Life Guys, Zwillingsbrüder aus dem hessischen Bickenbach, die bei ihren Abenteuern und Experimenten mit erschütternden Schicksalsschlägen konfrontiert werden und doch ihren Glauben nicht verlieren.

FAST FACTS:
• Coming-of-Age-Filme über die auf YouTube gefeierten Real Life Guys
• Erhebende Verfilmung der wahren Geschichte der Mickenbecker-Zwillinge
• Letzte deutsche Produktion der deutschen Paramount, jetzt im Verleih von LEONINE Studios

CREDITS:
Land / Jahr: Deutschland 2024; Laufzeit: 105 Minuten; Regie: Stefan Westerwelle, Maria-Anna Westholzer; Drehbuch: Lynda Bartnik, Sven Fockner, Toks Körner; Besetzung: Richard Fuchs, Anton Fuchs, Kya-Celina Barucki, Samirah Breuer, Millane Friesen; Verleih: LEONINE Studios; Start: 16. Januar 2025

TT RLG DT  scaled e x
„Leben ist jetzt – Die Real Life Guys” (Credit: Tom Trambow)

GUT ZU WISSEN:
Das große Fragezeichen hinter dem Release von „Leben ist Jetzt – Die Real Life Guys“ (hier unsere SPOT-Besprechung) hat sich indes gelüftet: Die deutsche Produktion, eine Koproduktion von Real Life Film und der Münchner Lieblingsfilm, inszeniert von Stefan Westerwelle und Anna-Maria Westholzer, wird am fix geplanten Starttermin ins Rennen gehen, tatsächlich noch im Verleih von Paramount, allerdings im einmaligen Vertrieb von LEONINE Studios, die den Kollegen unter die Arme greifen. In jedem Fall handelt es sich um die fiktionale Aufarbeitung der Geschichte um die Mickenbecker-Zwillinge, die mit aufsehenerregenden Stunts auf YouTube viral gehen, dann aber miterleben müssen, wie ihr positiver Ausblick auf das Leben – und ihr katholischer Glaube – von einer Reihe von Schicksalsschlägen getestet werden.

Aus unserer Besprechung: 

„In den besten Momenten ist „Leben ist Jetzt – Die Real Life Guys“ tatsächlich wie schwerelos, setzt sich hinweg über tonale Schwankungen, setzt sich hinweg über den offenkundigen Mangel an Erfahrung seiner beiden Hauptdarsteller Richard und Anton Fuchs, die bisweilen an ihre darstellerischen Grenzen geführt werden und sich mit ihrem beherzten Spiel doch wacker schlagen, setzt sich hinweg über den steinigen Weg, den man bei der Entstehung des Films gehen musste. Da ist er dann im Einklang mit sich und seiner Ambition, Glauben sichtbar und spürbar zu machen, ohne ein Film über Religion oder Kirche sein zu wollen.“

Armand

Drama; Pandora

Herausragend intensives Drama über die Eltern zweier Sechsjähriger, die in die Schule gerufen werden, weil etwas zwischen den Jungen vorgefallen ist.

FAST FACTS: 
• Highlight der Nebenreihe Un Certain Regard
• Regiedebüt von Halfdan Ullmann Tøndel, dem Enkel von Liv Ullmann und Inmar Bergman
• Koproduktion mit Deutschland (deutscher Partner: One Two Filmproduktion)

CREDITS:
Land/Jahr: Norwegen, Niederlande, Deutschland, Schweden 2024; Laufzeit: 116 Minuten; Regie, Drehbuch: Halfdan Ullmann Tøndel; Besetzung: Renate Reinsve, Ellen Dorrit Petersen, Thea Lambrechts Vaulen, Endre Hellestveit, Øystein Røger

Armand  e x
Renate Reinsve in „Armand“ von Halfdan Ullmann Tøndel (Credit: Pandora Filmverleih)

GUT ZU WISSEN:
Armand“ (hier unsere SPOT-Besprechung) von Halfdan Ullmann Tøndel, dem Enkel von Ingmar Bergman und Liv Ullmann, eine Koproduktion mit deutscher Beteiligung von One Two Films, schlug in Un Certain Regard hohe Wellen, hätte auch im Wettbewerb eine gute Figur abgegeben: Ausgehend von einem Vorfall in einer Schule 🏫 zwischen zwei Sechsjährigen, entspinnt sich ein düsteres und faszinierendes Drama über bittere Geheimnisse und emotionale Abgründe, in dessen Mittelpunkt Renate Reinsve aus „Der schlimmste Mensch der Welt“ und „Aus Mangel an Beweisen“ eine regelrecht Masterclass an grandiosem Acting hinlegt. Man kann die Augen nicht von ihr wenden! Eine Bereicherung für ambitioniert kuratierte Arthouse-Kinos, die ihr Publikum ernst nehmen.

Aus unserer Besprechung:

„Was ganz naturalistisch beginnt, wandelt sich in den Händen des Filmemachers alsbald zu einem zunehmend düsteren Drama, je mehr man über die Figuren und ihr Verhältnis zueinander erfährt. Die Bilder erhalten eine albtraumhafte Dichte, wirken feindselig und fremdartig. Verstärkt rückt Elisabeth in den Mittelpunkt, eine erfolgreiche Schauspielerin, die wohl nicht ganz zufällig den Namen trägt, den Liv Ullmann in Bergmans „Persona“ hatte, in dem sie ebenfalls eine Schauspielerin spielte – Elisabet Vogler. Renate Reinsve (….) spielt sie vielschichtig, faszinierend und immer auch ein bisschen geheimnisvoll. Man kann die Augen nicht von ihr abwenden.“

La Cocina

Drama; SquareOne / 24 Bilder

Moderne Adaption des Theaterstücks „Die Küche“ von Arnold Wesker, in dem in der Großküche eines New Yorker Fresstempels zwei Dutzend menschliche Schicksale aufeinanderprallen.

FAST FACTS:
• Gefeiert bei der Weltpremiere im Wettbewerb der 74. Berlinale
• Zweiter Film von Alonso Ruizpalacios im Wettbewerb von Berlin nach „Museo“ (2018)
• Starkes Ensemble mit Rooney Mara und Oded Fehr als bekannteste Namen
• Morderne Interpretation des Theaterstücks „Die Küche“ von Arnold Wesker

CREDITS:
O-Titel: La cocina; Land / Jahr: Mexiko, USA 2024; Laufzeit: 139 Minuten; Regie, Drehbuch: Alonso Ruizpalacios; Besetzung: Raúl Briones, Rooney Mara Anna Diaz, Motell Foster, Oded Fehr

La Cocina scaled e x
Alonso Ruizpalacios‘ „La Cocina – Der Geschmack des Lebens“ mit Rooney Mara (Credit: SquareOne)

GUT ZU WISSEN:
La Cocina – Der Geschmack des Lebens“ (hier die SPOT-Besprechung) war auf der Berlinale 2024 eines der ungewöhnlichen Highlights im Wettbewerb. Der Film von Alfonso Ruizpalacio macht mit expressiver Schwarzweiß-Bildsprache eine Großküche in New York zum Schmelztiegel großer und kleiner menschlicher Tragödien und Triumphe, als hätte man „The Bear“ fürs Arthouse-Kino neu erfunden (dabei handelt es sich um die Adaption von Arnold Weskers Theaterstück „The Kitchen“ aus dem Jahr 1957). Mit Rooney Mara findet sich internationalen Cast mit babylonischem Sprachgewirr auch ein namhafter US-Star. 

Aus unserer Besprechung: 

„Bevor man irgendetwas anderes wahrnimmt in der ersten internationalen Produktion des mexikanischen Bilderstürmers Alonso Ruizpalacios, die Figuren, die Darsteller, die Handlung, packt einen der ungewöhnliche, der einzigartige Look seines Films, dieses samtige Schwarzweiß, die bisweilen regelrecht grotesk anmutenden Bildausschnitte und Kompositionen, die uns aus der Balance bringen und in einen konstanten Alarmzustand versetzen: Dieses New York ist vertraut (…). Und doch erlebt man es ganz neu durch die Linse dieses Films, der es sich erlaubt, einfach anders draufzuschauen und miterleben zu lassen.“

Traumnovelle

Drama; Apollo / barnsteiner film

Neuverfilmung von Arthur Schnitzlers berühmter Novelle, die Stanley Kubrick zu „Eyes Wide Shut“ inspirierte.

FAST FACTS:
• Mutiges, innovatives, unabhängiges Arthouse-Kino aus Deutschland• Mix aus erotischem Neo-Noir-Thriller und Gesellschaftssatire
• Zweiter Kinofilm von Florian Frerichs, der 2018 mit „Das letzte Mahl“ auf sich aufmerksam machte
• Mit Nikolai Kinski in der Hauptrolle, unterstützt u.a. von Bruno Eyron und Detlev Buck
• Eröffnungsfilm des Internationalen Filmfests Oldenburg 2024

CREDITS: 
Land/Jahr: Deutschland 2024; Laufzeit: 109 Minuten; Drehbuch: Florian Frerichs; Regie: Florian Frerichs; Besetzung: Nikolai Kinski, Laurine Price, Detlev Buck, Nora Islei, Bruno Eyron, Sharon Kovacs

Traumnovelle  e x
„Traumnovelle“ von Florian Frerichs (Credit: Warnuts Entertainment)

GUT ZU WISSEN:
Ein interessantes deutsches Arthouse-Projekt wiederum ist „Traumnovelle“ (hier die SPOT-Besprechung) 🛌 💤 von Florian Ferichs. Die Adaption von Arthur Schnitzlers berühmter Novelle, die bereits die lose Basis für Stanley Kubricks nächtliche Höllenfahrt „Eyes Wide Shut“ bildete (und auch in den Sechzigerjahren bereits in Österreich mit Karlheinz Böhm in der Hauptrolle verfilmt wurde), ist besetzt mit Nikolai Kinski, Laurine Price und Bruno Eyron und blickt auf ganz eigene Weise auf das legendäre Werk über unausgesprochene Begierden und geheime Obsessionen.

Aus unserer Besprechung: 

Florian Frerichs scheut keinen Vergleich mit Hollywood-Vorbildern und wagt sich mit seinem zweiten Kinofilm erneut an einen Stoff, mit dem Kubrick Geschichte schrieb, eine literarische Vorlage, die schon den Meisterregisseur zu seinem spektakulären Höllenritt „Eyes Wide Shut“ mit Tom Cruise und Nicole Kidman inspirierte. Auch der Autodidakt Frerichs verlegt Arthur Schnitzlers komplexe „Traumnovelle“ aus dem Wien des Fin de Siècle in die Gegenwart, passt seine Interpretation und die Maßstäbe für Moral seiner Zeit an.“

Hundslingers Hochzeit

Thriller; StoneWood Film

No-Budget-Komödie, in der das Dorfleben in der Oberpfalz, das Wirtshaussterben und die Eigenheiten der Einheimischen beleuchtet wird.

FAST FACTS:
• Low-Budget-Produktion von und mit Christina Baumer als Hommage an ihre Heimat Oberpfalz
• Eberhofer meets „Vier Hochzeiten und ein Todesfall“
• Im Eigenverleih in die Kinos gebracht

CREDITS:
Land/Jahr: Deutschland/2024; Regie: ; Regie/Drehbuch: Christina Baumer, Maia Sander; Cast: Christina Baumer, Judith Riehl, Walter Schuster, Sandro Stocker, Kathrin Anna Stahl, Horst Wüst, Edith Konrath, Jürgen Fischer, Ben Plunkett-Reynolds u.a.; Casting: Anne Hünseler

HundslingerHochzeit Pressefoto  Fotonachweis  Stonewood Film e. V e x
„Hundslinger Hochzeit“ (Credit: Stonewood Film)

GUT ZU WISSEN:
Für Schauspielerin Christina Baumer, die aus dem Landkreis Tirschenreuth stammt, ist „Hundslinger Hochzeit“ (hier unsere SPOT-Besprechung) ein Herzensprojekt und sozusagen als One-Woman-Show entstanden, will heißen, aus eigener Tasche finanziert (bzw. mit Hilfe vieler Unterstützer und ehrenamtlichen Mitwirkender), selbst produziert, selbst geschrieben (nach einer Idee von ihrer Mutter Ulla-Britta Baumer), selbst inszeniert. Und vor der Kamera spielt sie als Magdalena auch die Hauptrolle. Der Film setzt ihrer Heimat ein Denkmal. 

Aus unserer Besprechung: 

„Das gelingt ihr auf charmante Art und Weise. Der oberpfälzische Dialekt mit seinem kehligen „ou“, das ein wenig an Hundebellen erinnert, spielt eine eigene Hauptrolle. Die Figuren sind fein ausgearbeitet (…) Und irgendwie läuft es dann doch auf (fast) vier Hochzeiten und ein Todesfall hinaus..“